黄宾虹先生一八六五年一月二十七日生于浙江金华，名质，字朴存。祖籍安徽歙县潭渡村。解放前后，寄寓杭州。现在，歙县潭渡和杭州栖霞岭均有先生纪念馆。先生临终前，将全部作品捐献给国家，由浙江省博物馆妥为珍藏。先生少年即学会击剑，所以体质良好。十岁作画，一生创作不疲。先生学问渊博，主张“学古人，兼师造化”。学古人，他临摹无间断；师造化，他遍历名山大川。曾参加柳亚子先生“南社”、吴昌硕先生“海上题襟馆”，与郑午昌先生等倡导“蜜蜂画社”。在上海与张大千、张善孖兄弟交。曾任神州国光社编辑，出版《美术丛书》二十册。后来担任故宫文物鉴定委员、上海博物馆临时董事。
先生七十多岁时期的作品，已有自己独特风格，也是他“读万卷书，行万里路”的壮健时期。我们现在要向读者介绍的“雁荡纪游”便是这个时期的作品。这次纪游，共有作品三十二幅。黄师母送我八幅，我装成一卷，便于旅行写生时学习。潘天寿先生题卷首。在这八幅作品中，有五幅标明地名：舟山海中小屿、四十九盘岭、金溪、丹霞山、台州洋。先生的写生稿和我们一般所见的西画速写不同，不是见什么画什么；也不同于一般国画家，想到哪里，画到哪里。他有特定的对象，但又不是按照对象写生。这个手稿，给我们提供了一个极为宝贵的教材，也使我们深知先生是怎样观察自然，怎样把自然收入腕底的。很明显，他所写的是画家眼中的自然，有很大的主观成分。如蜜蜂探蜜，已经成为半成品。他视野广阔，善于把握山川大的轮廓，为山水画创作建立了坚实的基础。在这个基础上，再加点染：加树、加屋宇楼台与点景人物，造气氛，把握阴晴雨雪，时序交替，便能做到得心应手，随形变化之妙。
他在创作中以现实为基础，但不受现实限制，他常说：“人不如自然伟大，自然不如艺术伟大。”便是这个道理。人不能创造自然，人可以创造艺术。人离开了自然，便像无源之水；人不应该做自然的奴隶，自然应为我所用，他说：“用不着的，画之何益？”他收集的素材完全是为了创造服务。我们把先生的写生画稿公开出来，再参照他的作品，便可以知道先生作品“所自来”。既不是凭空想象，也不是死板地反映对象，而是心灵的创造，不仅写眼之所见，更重要的是写心之所想，才能“意在笔先”。
先生八十以后，开始眼患白内障，至八十九岁，视力几乎完全消失。而在此时，先生创作最勤。这是因为八十岁以前所下的功夫，也就是播下的种子，现在是收获的时候了，他心中自有丘壑，不是画眼之所见，而是写心之所想，凭感觉写。他笔力千钧，反复涂写，写出了奇迹，写出了为千古所无的风格。
他的创作方法与前人不同，他同时画二三十张画，画一张，放在一边，再画另一张。这样，便使画完全干透。他用宿墨，笔不洗，使其像锥，秃笔中锋，“如锥画沙”，笔可透纸。一层一层地画，先画干，后画湿；先画浓，后画淡，以至于清水点染，干湿浓淡互用。看似乌黑一团，但经装裱，层层分离，其妙无穷；他善设虚，诚如郑珊先生所指授：“实处易，虚处难。”先生能深其妙。九十岁时才把白内障医好，重见光明，也见到他自己所作的画，又惊又喜。他的大胆之作，开创了一条新的道路，此时正值新中国成立，他满腔激情，声称：“虽年已九十，却还要从头做小学生。”又开始向更高的高峰攀登，可惜九十二岁便与世长辞；他的理想虽未能完全实现，但可以交给后人去完成。
一九八八年四月卅日于广州
编辑：朱春玲
