与好友黄小舟画室近在咫尺，故而闲暇之时，时常到他画室品茶、聊天、赏画，其乐融融。

　　他的画室是一幢别墅，一楼是萧龙士艺术研究会，二楼是他绘画的一方天地。

　　画室装饰十分简约，却透出一股股浓浓墨韵气息。墙壁挂满新作的一幅幅不是墨竹，就是写兰作品；长长的画案，以及堆放的书橱，甚至拐拐角角，塞满一叠叠的画稿，清一色的墨竹写兰。

　　就连他出版的《博约墨竹欣赏》《博约兰竹选集》《黄小舟墨竹选辑》《黄小舟兰竹画选》《中国当代美术名家经典---黄小舟卷》《三僧夜画--郭因尹沧海黄小舟书画雅集》《竹韵清谭·黄小舟画竹评论集》等七八本画册，都是以墨竹写兰为主。

　　阳春4月，他与萧承震、王文秀、丁庆师徒4人在萧县举办“乡情墨韵”美术联展。我应邀前往参加，一进展厅，我粗略数了一下，他参展的25幅画作，不是画竹，就是写兰。虽“千篇一律”，却“气象万千”，引人入胜。

　　黄小舟画的竹子形态各异，或身形挺直，宁折不弯；或竹竿纤细，柔中有刚；或长青不败，生命顽强；或竹梢拔高，高风亮节；或生而有节，富有气节；或竹节坦露，超然独立……

　　几次在画室见他往画案前一站，挥毫沷墨，或细墨线勾勒，草草几笔，竹竿竹叶轮廓，顿时跃入宣纸；或双钩铁线，线条之美，凸现韵味；或随意几笔，墨色渐变，层次分明，赏心悦目。

　　一见他如此娴熟墨竹，不禁想起郑板桥曾倡导“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的三重画竹境界。

　　黄小舟兰花作品，幽香清逸，孤傲独标，格调高雅，超凡脱俗，大有气清、色清、姿清、韵清也。

　　画面疏密、姿态、偃仰、含放、润透、含蓄、雅逸，相映成趣，气脉相连，趣味无穷；藏露、开合、呼应、起伏、断续、转折、虚实，实笔不肿，虚笔不浮，笔画劲利，兰叶瘦劲，浓墨托出，交迭穿插，清峻挺拔，浑厚华滋，大有石涛笔情纵恣凝炼之美，吴昌硕高古朴拙之风，萧龙士沉雄老辣之韵，顿感“密不透风，疏可走马”高洁淡雅心境。

　　黄小舟为啥那么情有独钟地痴迷墨竹写兰呢？

　　对这一问题，我从没正面问过他。只是在和他平时闲聊当中的只言片语里疏理出一些“道道”：竹与兰，在中国传统文化中都富有深刻内涵。竹，代表着坚韧不拔、高风亮节的精神品格；兰，则代表高尚、典雅的精神风骨。

　　在文化与艺术象征中，竹、梅、兰、菊，堪称“四君子”。广泛融会贯通在绘画、诗词、音乐等艺术形态始终，成为中国人精神追求和文化价值观的一大展现。

　　认识黄小舟的人，都知晓他人品似竹兰，画品如人品。为人低调、大方、正直、实诚，做事认真、严谨、稳重、坚韧。

　　兴许他擅长墨竹写兰，多了，久了，潜移默化地把竹与兰高尚品格融入血脉之中，修炼成具有竹兰一样的品格；兴许他原先就是一个正直、谦虚的“兰交”之人；兴许是他原本就一向喜欢竹与兰……

　　其实黄小舟并非一个职业画家，算得上是一个“半路出家”之人。他早年毕业于安徽大学外语系，毕业后，从事外贸工作，后又自己办实业，当“老板”。因爱好绘画，业余时间大多笔耕不辍，孜孜以求地在墨海之中遨游，摸索画艺，从中找到生活的乐趣。为在绘画中更上一层楼，他拜萧承震为师，勤学苦练江淮大写意的技法与技巧。筑牢绘画技艺后，他又一门心思苦研文同、苏轼、吴镇、徐渭、石涛、郑板桥、吴昌硕、萧龙士等大家画风。

　　一分耕耘，一分收获。黄小舟坚持不懈的努力，没有白费，一下以墨竹写兰见长活跃在江淮画坛上，成为安徽省美术家协会会员、民盟安徽省书画院画家、安徽省萧龙士艺术研究会副会长和安徽省文史馆特约研究员。

　　著名美学家、美术史论家郭因曾对他的作品予以较高评价：“小舟作画既师古人，更师自然。他画竹远师清人郑板桥，近师院内翠竹，常有古人所未曾察觉，更未曾表现过的细微之处、巧妙之处，下笔即呈露出一种清挺灵秀之气。所画兰竹既有真相又有真魂”。著名美术史论家、中国人民大学博士生导师陈传席也称之为：“画竹宋有白玉蟾，元有吴镇，明有徐渭，清有郑板桥，今见小舟所作犹有新意也。”

　　墨海无崖，艺海无边。黄小舟竹兰人生，这只是个起点，只有具有竹与兰那样坚韧不拔而淡泊名利品格的人，在艺术探索与前行中，才能勇往直前……

作品欣赏